Reseña – Review: Seaway “Big Vibe”

Posted By: Luis De MiguelPosted date: octubre 19, 2020in: DISCOS

[English below]

En todo estilo que se precie , siempre suele haber 4 o 5 bandas que destaquen por encima del resto y sean más populares y luego otras que si bien no distan mucho en cuanto a calidad respecto a sus compañeros de profesión quizás les falte ese “algo” para acabar de explotar del todo.

Si hablamos del punk pop actual está claro que Seaway estaría en ese hipotético “Top 5” de bandas del género actuar junto a The Story So Far , State Champs , Neck Deep y As It Is , quizás luego estarían cási igualados Real Friends o Waterparks (aunque ellos son más pop rock) mientras que bandas como Roam , Knuckle Puck , Grayscale o Movements están ahi al acecho esperando dar el golpe de gracia dentro de la escena.

Seaway , canadienses originario de Ontario formados en 2011 llevan ya varios trabajos a sus espaldas , siendo “Vacation” (Pure Noise,2017) uno de los mejores discos de pop punk en lo que llevamos de década y nos hacía preguntarnos si la banda sería capaz de superar lo sublime que era aquel disco y por lo visto en este “Big Vibe” parece que así ha sido.

El disco cuenta con 11 cortes y se abre con “Brain In The Jar” , un tema que tiene cierto regustillo a “Time Like These” de los míticos Foo Fighters , algo que no nos molesta en absoluto y que da un color nostálgico al tema , el cual es el pistoletazo perfecto para comenzar el viaje por este nuevo trabajo de los canadienses.

El corte que da título al disco , es decir “Big Vibe” es algo menos rápido que el anterior pero mantiene ese gusto exquisito que tienen estos chicos por las melodías pegadizas y las guitarras rockerillas que adornan la canción.

No , no estamos en los 80’s pero la influencia se deja ver en el comienzo de “Mrs David” , un tema que al inicio bien podría haber encajado en un disco de los antiguos Bon Jovi , con esas guitarras y ese sintetizador del comienzo , pero antes de que os volvais locos , la banda simplemente coge estas influencias y las aplica a su sonido habitual , siendo esta uno de los temas más destacados del disco sin duda alguna y que en directo promete ser un espectáculo.

Volviendo a su sonido habitual tenemos “Still Blue” , un tema en donde se puede percibir la influencia de Jimmy Eat World , con esa combinación perfecta de pop punk y sonidos alternativos , altamente infecciosos que se te quedan en la cabeza desde el minuto uno.

Un poquito más dulzona es “Wild Things” , un tema que hará las delicias de los que siguen a bandas como Waterparks y por el cual bandas como 5 Seconds Of Summer hubieran matado por tener en su último disco (“Calm”,ndr.) , siendo una canción perfecta de pop rock moderno.

En “Pathetic” , la banda sigue a lo suyo combinando guitarras rockeras , con rítimos que no dan respiro y melodías infecciosas que curiosamente podrían recordar a bandas como Weezer o la época dorada de Saves The Day , pero siempre sonando a ellos mismos sin perderse entre sus influencias más habituales.

Las revoluciones bajan un poquito en temas como “Sweet Sugar” , pero manteniendo el hilo conductor del disco y desprendiendo ese aire nostálgico que predomina en él mismo.

Por el contrario “Peach” es un corte algo más rockerillo que bien podría haber estado firmado por bandas como The Starting Line (de esos casos del segundo grupo del pop punk que mencionaba al comienzo de la reseña y que se quedaron a las puertas de ser más grandes) y que incluso podría haber encajado en el último disco de sus compañeros Neck Deep.

Preciosa es “If You Let Me” , de nuevo con las voces de Patrick (Carleton,Guitarra y Voz) y Ryan (Locke, Voz Principal) sonando perfectas y muy bien armonizadas , y es que posiblemente junto con “Vacation” , en este nuevo disco sea donde mejor y más compenetrados suenan los dos cantantes de la banda y eso se nota en el resultado final de las composiciones.

Ritmos “Weezerianos” marcan el comienzo de “Wicked” , un tema más cercano al power pop de bandas como Fountains Of Wayne que al pop punk de manual de varios de sus compañeros actuales de profesión y lo cierto es que encaja muy bien con el resto del disco y las voces a ratos melódicas y a ratos algo más aguerridas suenan increíbles.

Para cerrar Seaway nos regalan “Sick Puppy”, una canción que comienza de forma semi acústica y que luego va in crescendo hasta estallar en el estribillo cerrando de forma muy notable este cuarto trabajo de Seaway.

Pues las conclusiones sacadas tras escuchar estos 11 cortes , son que la banda ha querido combinar sus múltiples influencias y no quedarse tan sólo con la etiqueta de “otro buen grupo de pop punk” , en cierta manera como intentaron hacer The Story So Far con su disco “Proper Dose” , sólo que este es infinitamente superior al de sus compañeros y se convierte por derecho propio en uno de los mejores discos de rock del año y entra en el podio también del pop punk de 2020 , ya queda en el oyente acercarse a este giro algo más alternativo dado por Seaway , pero creedme si os digo que la banda no sólo ha acertado con los pequeños cambios que han hecho sino que directamente han dado en la diana de pleno y eso es motivo de celebración y nos hace pensar ¿Cúal es el límite de Seaway tras un disco tan notable como este? , el tiempo dirá…Mientras disfrutemos de esta joya llamada Big Vibe.

Texto: Lucas Capeluto

English

In any style worth its salt, there are always 4 or 5 bands that stand out above the rest and are more popular and then others that, although they are not far apart in terms of quality compared to their colleagues in the profession, perhaps they lack that “something” to completely explode.

If we talk about current punk pop it is clear that Seaway would be in that hypothetical “Top 5” of bands of the genre acting together with The Story So Far, State Champs, Neck Deep and As It Is, perhaps then Real Friends or Waterparks would be almost equaled ( although they are more pop rock) while bands like Roam, Knuckle Puck, Grayscale or Movements are there waiting to give the coup de grace within the scene.

Seaway, Canadians originally from Ontario formed in 2011, have already had several jobs behind them, with “Vacation” (Pure Noise, 2017) being one of the best pop punk albums of the decade and it made us wonder if the band would be capable to overcome how sublime that album was and apparently in this “Big Vibe” it seems that it has been.

The album has 11 cuts and opens with “Brain In The Jar”, a theme that has a certain aftertaste of “Time Like These” by the mythical Foo Fighters, something that does not bother us at all and that gives a nostalgic color to the song. , which is the perfect trigger to start the journey through this new job for Canadians.

The track that gives the album its title, that is to say “Big Vibe” is somewhat less fast than the previous one but maintains that exquisite taste that these guys have for the catchy melodies and rock guitars that adorn the song.

No, we are not in the 80’s but the influence can be seen in the beginning of “Mrs David”, a song that at the beginning could well have fit on an old Bon Jovi album, with those guitars and that synthesizer from the beginning, but Before you go crazy, the band simply takes these influences and applies them to their usual sound, this being one of the most outstanding songs on the album without any doubt and that promises to be a show live.

Returning to its usual sound we have “Still Blue”, a song where you can perceive the influence of Jimmy Eat World, with that perfect combination of pop punk and alternative sounds, highly infectious that stay in your head from minute one.

A little sweeter is “Wild Things”, a song that will delight those who follow bands like Waterparks and for which bands like 5 Seconds Of Summer would have killed to have on their latest album (“Calm”, ndr.) , being a perfect modern pop rock song.

In “Pathetic”, the band continues to his thing combining rock guitars, with rhythms that do not give respite and infectious melodies that curiously could remember bands like Weezer or the golden age of Saves The Day, but always sounding themselves without getting lost in its most common influences.

The revolutions go down a bit on songs like “Sweet Sugar”, but keeping the common thread of the album and giving off that nostalgic air that predominates in it.

On the contrary, “Peach” is a somewhat more rockerillo cut that could well have been signed by bands like The Starting Line (of those cases of the second group of pop punk that I mentioned at the beginning of the review and that were on the verge of being bigger) and that might even have fit on the latest album by his bandmates Neck Deep.

Precious is “If You Let Me”, again with the voices of Patrick (Carleton, Guitar and Voice) and Ryan (Locke, Main Voice) sounding perfect and very well harmonized, and is that possibly together with “Vacation”, in this The new album is where the two singers of the band sound better and more intimate and that shows in the final result of the compositions.

“Weezerian” rhythms mark the beginning of “Wicked”, a song closer to the power pop of bands like Fountains Of Wayne than to the manual punk pop of several of his current colleagues in the profession and the truth is that it fits very well with the rest of the album and the voices at times melodic and at times somewhat more fierce sound incredible.

To close Seaway they give us “Sick Puppy”, a song that begins semi-acoustically and then goes in crescendo until it explodes in the chorus, closing this fourth work by Seaway in a very remarkable way.

Well, the conclusions drawn after listening to these 11 tracks are that the band has wanted to combine their multiple influences and not just stick with the label of “another good pop punk group”, in a way as The Story So Far tried to do with their album “Proper Dose”, only this is infinitely superior to that of its peers and it becomes in its own right one of the best rock albums of the year and also enters the podium of pop punk of 2020, it is already left to the listener to get closer to this somewhat more alternative turn given by Seaway, but believe me if I tell you that the band has not only hit the mark with the small changes they have made but that they have directly hit the target square and that is cause for celebration and makes us think: What is the limit of Seaway after a record as remarkable as this? , time will tell … As long as we enjoy this gem called Big Vibe.

Text: Lucas Capeluto